HOMENAGEM  ANTECIPADA

8 DE MARÇO — DIA DA MULHER

 

                                  

                                         MÃE CARMEM

 

Uma mesa de doces sempre recebe atenção especial nos aniversários, casamentos, ventos sociais — do menos ao mais badalado. Podem os doces até mesmo a competir em beleza com a aniversariante, com a noiva, com as celebridades presentes à festa. Hoje em dia uma boa doceria faz parte do sucesso dos Cafés, que se espalham pelas cidades, tanto  no nosso país, como em todo o mundo. E numa reunião de amigas a degustação dos doces serve, inclusive, para confirmação das amizades.

A vocação do ser humano para os encontros festivos vem de priscas eras, e foi assim que teria surgido o doce, como arte.  Em S. Luís, capital maranhense, na segunda metade do século passado, o nome de Carmem Dias destacou-se na arte de confeccionar doces para festas, por sua criatividade e bom gosto. O empreendimento teve início em sua casa na Rua das Hortas,   de onde se avistava a Biblioteca Pública, chamado Bolo de Noiva de tanta beleza. E como eram belos e doces aqueles dias. Minha avó, uma pessoa afeita ao trabalho doméstico, embora, por seus múltiplos talentos, sua educação e cultura, pudesse destacar-se em profissão de maior realce. Seu empreendimento transmitido para as gerações seguintes;

É fundamental para o homem ter uma profissão, e nem sempre foi assim par a mulher, que hoje em dia se profissionaliza sem problema. No presente momento, Daniela, a bisneta dessa avó materna, resolveu publicar um livro em homenagem de Mãe Carmem, contendo algumas de suas receitas, onde também serão revelados alguns dos segredos da doceira afamada. O legado de uma mulher incansável, por trabalhar praticamente sozinha no seu fogão a lenha, de onde saíam para o deleite de uma clientela fiel os mais saborosos doces. E que da casa e da família não descuidava. Em especial, uma pessoa de retidão de caráter.

Iniciativa de um livro que é aguardado com alegria por seus descendentes, sabedores do quanto Carmem Dias é uma representante exemplar do sexo feminino, considerada referencial da família. 

 

                               Vermeer no Brasil

     Neste mês de dezembro de 2012, São Paulo recebe Mulher de Azul Lendo uma Carta, quadro pintado entre 1662 e 1664 por Johannes Vermeer (1632-1675). Uma das 29 magníficas obras, consideradas autênticas, que o artista pintou na sua Delft natal, onde morreu aos 43 anos, cheio de honras e de dívidas, principalmente em consequência dos prejuízos da família com as inundações, costumeiras na Holanda, país que lutou contra invasões estrangeiras e das águas até o século XVII, justamente quando floresceu o gênio da pintura holandesa e sua República. Na Holanda republicana e de grandes nomes, se destaca Vermeer, mestre do barroco alegórico. A arte barroca, da reforma católica, ou contrarreforma, tinha o intuito dar informações ao observador, razão das extraordinárias composições de cena que Vermeer armou num canto da sala, espécie de representação teatral, e que ainda usou uma câmara escura para projetar as imagens numa folha de papel ou lâmina de vidro. As magníficas cores, típicas de Vermeer, assim como sua técnica e modernidade, os visitantes do MASP vão ter oportunidade de admirar. Em cada detalhe uma lição e um segredo por trás, que pode transmitir algo importante para os dias de hoje. 

     A obra desgastada pelo tempo implacável teve de sofrer intervenção da moderna tecnologia, sendo restaurado o esplendor da pintura original, segundo os entendidos. Do Rijksmuseum em Amsterdã saiu, então, a imortal mulher de azul para percorrer o mundo. Muito a propósito anexo um texto que escrevi sobre o quadro em exposição no MASP. Venho há tempo estudando a pintura de Vermeer, tentando interpretar suas pinturas, que vão além do que se observa à primeira e muitas vistas. Em breve pretendo publicar meu estudo no livro “Revelando Vermeer”. 

     “Mulher de Azul Lendo uma Carta mostra a imagem de uma mulher concentrada na leitura de uma carta, vestida com bata no tom azul, em correspondência com o semblante tranquilo, próprio de quem usa tão elegante vestimenta, última moda. A cor azul, típica de Vermeer, pigmento que ele tirava de uma rocha rara, o lápis-lázuli, entre outros produtos valiosos usados pelo pintor na fabricação de suas maravilhosas tintas, até hoje provocando puro deleite ao espectador, pela sensação que transcende a realidade, o cotidiano. O azul raro fala da vida rara, íntima, familiar, de uma dama da burguesia na recém-criada República holandesa, considerada da paz e da prosperidade. Ela parece esperar um filho, também aguardar o companheiro em suas longas viagens marítimas ao Oriente, por exemplo, para o comércio, outro tipo de guerra entre as nações, além das tradicionais. A carta avisa, então, que ele logo estará de volta para o casal ocupar aquelas duas cadeiras vazias. A carta e o mapa na parede falam, pois, da ausência e consequente esperança de retorno da felicidade pessoal, familiar. 

    “A sensibilidade daquela mulher, aguçada pela gravidez e pelas notícias, não altera seu semblante que transmite dignidade, coragem interior, exemplo para seu tempo, também, para o nosso tempo presente, onde nada parece merecer respeito, consideração, as esperanças como que perdidas, num vendaval de ambições e desilusões, coisa que aquela mulher também sofre, mas tem paciência de esperar que passe, de quem tem fé, para não se expor ao mal que sempre ronda o mudo, as pessoas. Não há janela no quadro de recatada interioridade, e a luz que envolve a elegante leitora viria, em especial, da nova mensagem de fé, esperança e caridade. As três virtudes teologais adquiridas nas leituras femininas da época, que fortalecem o caráter, elevam a alma. A leitura como status, e alguns textos impressos estão empilhados na mesa em frente à dama. O aparelho cognitivo fator decisivo para a evolução do ser humano, dando-lhe capacidade de reflexão, de comunicação, através da leitura; o pensamento transformado em conceitos e juízos. A vida moderna passa a contar com publicações impressas, e já naquela época era grande o número de impressores holandeses, que se destacavam em seus empreendimentos lucrativos.”